La photographie abstraite de nature en lumières et couleurs : montrer des idées et des concepts
La nature est non seulement un formidable vivier pour créer pour créer des photographies traduisant les émotions, pour transmettre des messages. Mais elle permet aussi de créer des photos plus abstraites.
Dans ce type de photographies, c’est l’idée ou le concept qui est essentiel. C’est le regardeur qui va mentalement trouver un chemin pour lire et comprendre chaque image.
Quelques mots sur l'approche photographique abstraite de Amar Guillen.
A travers ses photos d'art abstraites, Amar Guillen propose un nouveau chemin pour accéder à la thématique de la Nature. Son travail photographique oscille entre onirisme, élégance et intemporalité.
Ce photographe plasticien associe le médium photographique aux outils numériques pour concevoir des photos d'art abstraites.
Amar Guillen définit son approche artistique comme un travail de distillation de la prise de vue photographique en révélant par exemple ce qu’un fragment de scènes paysages ou animalier peut contenir.
De ce fait, cet artiste nous offre la possibilité de percevoir des microcosmes et des mondes à travers une épuration de l’image. La simplification photographique est poussé à l’extrême par la main de l’artiste. La prise de vue est ainsi décontextualisée de l’environnement dont elle est tirée. Ses photographies gagnent en autonomie. Elles obtiennent une vertu cathartique.
A travers ses photos d'art, Amar Guillen vise la mise en évidence de l’infinité de la Nature et de son indifférence au temps. L’exercice de contemplation qu’il met en place tire sa force d’une expérience sensible, d’un rapport profondément empirique et personnel à la nature.
Finalement, Amar Guillen amène une belle interprétation des nouvelles technologies. Le virtuel est mis au service d’une réflexion autour de l’aspect fugace des éléments naturels. Il offre un parallèle pertinent entre un immatériel technique et sensoriel.
Les lumières et les couleurs
Pour être conforme avec ma démarche artistique de la photographie, je cherche toujours les meilleures lumières et les plus belles couleurs pour créer les harmonies les plus douces possibles. L’ajustement des différentes tonalités n’est jamais brutal. J’essaye toujours de créer des photographies éthérées, évanescentes qui provoquent l’interrogation. La couleur est un élément du vocabulaire photographique que j’utilisons pour créer des dialogues intérieurs avec les regardeurs.
Le regardeur est au centre du dialogue
J’ai l’habitude de dire que pour qu’une photographie de nature soit intéressante, elle doit raconter une histoire. Je pense que l’art de la photographie consiste à créer une relation entre mon interprétation et la perception du regardeur.
En photographie classique, le photographe construit une photographie en interprétant le monde réel. C'est une interprétation. Le regardeur fait de la perception.
Le lien qui doit être créé est une relation entre une interprétation et une perception.
En photographie abstraite, c’est le regardeur qui est au centre du dialogue. Une photo abstraite doit avoir un impact direct sur le regardeur. Elle doit capter toute son attention. Même si je fais des choix de composition, de cadrage et de lumière, c’est toujours le regardeur qui donnera son interprétation en fonction de son ressenti face à l’œuvre qu’il contemple.
Dans la photographie abstraite, je fais en sorte que nos photos soient intéressantes pour le regardeur. Mes œuvres deviennent émotionnellement neutres.
La photographie abstraite est une approche différente
La photographie abstraite est très différente la photographie descriptive ou décorative. C’est une approche qui demande de penser dans l’abstraction plutôt qu’en terme de lieu. Il faut penser en termes de formes, de textures, de couleur, de lumière pour créer une photographie. Je ne me concentre pas sur le sujet. L’important est le côté irréel. Je dois provoquer le questionnement chez le regardeur. Je pourrai peut être donner une interprétation ou essayer de transmettre un message mais ce ne sera pas le plus important.
Dans la photographie abstraite, je recherche toujours l’étonnement dans le rendu de mes photos.