Pourquoi raconter une histoire avec des photos est si important
Les histoires racontent ce que nous avons mémorisé
Savez-vous que l'espèce humaine s'est considérablement développée lorsque les hommes ont acquis la parole ? C’est ce changement physiologique qui a permis à notre espèce de progresser et d'évoluer jusqu'à arriver au stade actuel.
Savez-vous aussi que nous voyons ce que nous décrivons ? Cette idée très importante nous dit que nous décrivons toujours ce que nous avons enregistré dans notre mémoire.
Nos pensées sont toujours enregistrées sous la forme de mots que nous formons mentalement.
Finalement, nous n'utilisons que des mots pour décrire ce que nous percevons, ce que nous voyons.
Raconter, c’est énumérer une suite de faits. Les mettre en scène selon un plan, un script, une ligne directrice.
Définir une histoire photographique
Une histoire photographique est une photographie une séquence de photographies soigneusement sélectionnées et organisées dans le but de raconter une histoire ou de transmettre un message.
Une histoire photographique peut raconter un moment, une expérience ou une narration.
Voici comment on peut définir une histoire photographique.
Séquence narrative : Une histoire photographique suit généralement une séquence narrative ou une chronologie. Les images sont arrangées de manière à créer un début, un milieu et une fin, tout en racontant une histoire ou en décrivant une évolution.
Thème ou sujet commun : Toutes les photographies dans une histoire photographique sont liées par un thème, un sujet ou un message commun. Cela peut être un événement, une personne, un lieu, une émotion ou tout autre élément qui relie visuellement les images entre elles.
Continuité visuelle : Pour maintenir la cohérence de l'histoire, les photographies partagent souvent des éléments visuels tels que la couleur, la composition, le style ou la tonalité. Cela contribue à l'unité visuelle de l'histoire.
Contexte et légendes : Les légendes ou les descriptions peuvent être utilisées pour fournir un contexte ou des informations supplémentaires sur chaque image. Cela aide le spectateur à comprendre l'histoire ou la signification derrière les photographies.
Émotion et narration : Une histoire photographique peut évoquer des émotions, raconter une histoire personnelle, documenter un événement historique, ou sensibiliser à un problème. Les photographies sont soigneusement sélectionnées pour transmettre des sentiments ou pour illustrer des aspects spécifiques de l'histoire.
Impact visuel : Une bonne histoire photographique est souvent caractérisée par des images fortes et mémorables. Les photographes utilisent des techniques telles que la composition, l'éclairage, la mise au point et la perspective pour créer des visuels captivants.
Structure narrative : Certaines histoires photographiques peuvent inclure des éléments de structure narrative, comme des rebondissements, des points culminants et des dénouements, pour maintenir l'intérêt du spectateur tout au long de la séquence.
Intention artistique : Une histoire photographique peut être créée à des fins artistiques, documentaires, journalistiques ou personnelles. La motivation derrière l'histoire détermine souvent le style et l'approche du photographe.
En résumé, une histoire photographique est un moyen puissant de communiquer des idées, des émotions ou des récits à travers une série de photographies cohérentes et bien conçues.
Elle permet au photographe de partager une perspective unique sur le monde ou de mettre en lumière des aspects importants de la vie, de la société ou de l'histoire.
Différents exemples d’utilisations des histoires photographiques
Les histoires photographiques peuvent prendre de nombreuses formes différentes, selon l'objectif du photographe et le sujet qu'il souhaite explorer.
Voici quelques exemples courants d'histoires photographiques.
Reportage photo : Les photojournalistes utilisent souvent des histoires photographiques pour documenter des événements d'actualité, des conflits, des catastrophes naturelles ou des sujets sociaux importants. Ils capturent des images qui reflètent la réalité de la situation et racontent une histoire aux spectateurs.
Documentaire photographique : Les photographes documentaires se spécialisent dans la création d'histoires photographiques longues et approfondies sur des sujets tels que la culture, la société, l'environnement ou l'histoire. Leur objectif est souvent d'éduquer, de sensibiliser ou de provoquer une réflexion sur un sujet donné.
Récits personnels : Les photographes amateurs ou professionnels peuvent créer des histoires photographiques personnelles pour partager leur propre expérience, leurs voyages, leurs émotions ou leurs réflexions à travers des images. Ces histoires peuvent être autobiographiques ou axées sur des sujets qui leur tiennent à cœur.
Séries artistiques : Les artistes photographes créent parfois des histoires photographiques artistiques en utilisant des images pour explorer des concepts, des émotions ou des idées abstraites. Ces séries peuvent avoir une signification symbolique ou métaphorique.
Projets éducatifs : Les enseignants et les éducateurs utilisent parfois des histoires photographiques pour enseigner des concepts, illustrer des leçons ou sensibiliser les élèves à des problèmes spécifiques. Ces histoires peuvent être utilisées dans un contexte éducatif pour engager les apprenants.
En fin de compte, une histoire photographique repose sur la capacité du photographe à capturer des moments significatifs et à les organiser de manière à transmettre une histoire ou un message clair.
Elle peut être puissante pour communiquer des émotions, des faits ou des idées de manière visuelle et universelle.
Exemple d’une histoire photographique
Cette histoire photographique a été créée par Christiane Margand, une photographe Suisse qui a suivi plusieurs de mes stages.
J’ai trouvé que cet exemple était parfait pour illustrer cet article.
Je la remercie pour ces photos.
Le titre de cette histoire est "Au printemps".
L'intérêt de créer et de raconter des histoires photographiques
Vous devez retenir que la plupart des personnes voient ou goûtent ce qu'ils attendent.
Par exemple lorsque vous dégustez un plat exceptionnel, vous avez entendu des histoires à son sujet, peut être des témoignages ; vous connaissez certaines ingrédients. Bref vous l'avez découvert bien avant de le goûter. Vous avez des attentes.
Eh bien, vous allez simplement déguster ce que vous avez attendu.
Pour la photographie, c'est exactement le même principe. Les spectateurs voient ce qu'ils ont attendu.
C'est pour cette raison que vous devez raconter une histoire photographique qui correspond à ce que vous avez pu expliquer au sujet de vos photos.
N'oubliez jamais qu'une bonne histoire crée de la perception. Votre histoire photographique va venir renforcer votre histoire orale. Les histoires photographiques sont visuelles.
Ce qui est bien avec la photo, c'est qu'elle laisse toujours une place à l'imagination les photos laissent des trous dans la narration, que notre imagination s'empresse de combler.
C’est au photographe de suggérer juste ce qu'il faut pour déclencher l'envie d'en savoir plus de la part du regardeur et faire fonctionner son imagination.
Une photo doit toujours faire surgir une émotion intuitive, souvent inexplicable mais que l'on reconnaît quand on la ressent.
Je dis toujours que chaque personne et unique. Si vous créez des photos qui vous ressemblent, vous devenez unique. C’est pour cette raison que vous devez prendre des photos qui nous ressemblent.
Par exemple je suis obsédé par le temps, la transmission de la connaissance. Mes photos d'art tournent toujours autour de ces thèmes. Ils sont récurrents.